有的同志认为:《金瓶梅》中性描写的C、D两项所以不能进入审美领域,盖因其丑恶下流。我的看法与此恰恰相反:维其不丑(同时又不美),所以才理所当然地被摈斥于审美范畴之外。它们正如呼吸、消化、排泄等等之于人们一样,虽是完全自然的、绝对必需的,然而却不具备美丑意义。鲁迅先生说:“食欲是保存自己,保存现在生命的事;性欲是保存后裔,保存永久生命的事。饮食并非罪恶,并非不净;性交也并非罪恶,并非不净。”在两性关系上,西门庆与潘金莲等难道不丑恶吗?当然有许多丑恶的表现(例如放荡、贪淫、乱伦等等),但是他们的丑恶决不是体现在C、D两项上。倘若不然,人世间更有几人不被打入丑类!
至于《金瓶梅》性描写的A、B两项,则应视为审美化的描写。因为西门、潘氏等人淫污烂臭和畸形变态的个性及个性特点,有明一代上流社会颓败糜烂的个性和个性特点,乃至整个封建时代统治阶级中许多人身上的动物残留的劣根性,正是借助于这等文字材料实现物化的。对于这些丑恶的、卑下的、人的异化存在的暴露,可以间接地表现审美理想,可以间接地肯定人的本质力量。这也正是许多同志所讲的将生活中的丑引入艺术美的问题,自是广义审美概念中的应有之义。文章源自金瓶梅网www.jinpm.cn金瓶梅网-http://www.jinpm.cn/31341.html
从艺术美的创造看文章源自金瓶梅网www.jinpm.cn金瓶梅网-http://www.jinpm.cn/31341.html
艺术本身是一种价值系统,它的美学价值即是它的实用价值。艺术美的创造是人类社会生产的一种特殊形态,它是一种自由的、自觉的(有意识的、合目的性的)心灵创造活动,是一种精神产品的生产。艺术生产的目的不是在于发展人们的肉体,而是在于通过准确地显示人与人的关系、人与客观世界的关系,促进人们对人的存在的理解,在于通过揭示人物的精神隐秘(特别是人物行为的内驱力和动机方面),实现审美的价值判断,从而使人们的心灵趋向高尚起来,借用歌德的一句话来说,艺术使人们“用心灵的欢乐代替肉体的欢乐”。文章源自金瓶梅网www.jinpm.cn金瓶梅网-http://www.jinpm.cn/31341.html
艺术生产的精神性本质,决定着它的生产对象不仅仅是客观世界(生活),而且还包含着艺术家的主观世界(对生活的评价与态度)。诚然,以客观生活为依托的现实主义艺术,要求极力把规定的客观情景摆在人们面前,使人仿佛置身于事情发生的现场之中,然而这丝毫也不意味着对人的主观因素的排斥,相反,艺术家的主观因素却贯穿于艺术创作的全部过程之中。艺术创作的过程大体是这样的:①将生活材料内化——心灵化、审美化,完成审美意象的主观构筑;②将大脑中的内视形象外化——物象化、定型化。显然,这种内化和外化的过程,决非纯客观地简单搬运所能奏效的。首先,艺术家必须具备一种将生活观察转化为审美感悟的能力,也就是说,艺术家要能做到从生活材料中看出点什么来,即通常所谓的审美发现。现实生活中形形色色的事物远不是都可以进入某一特定审美领域的,这些事物之间明显的具有审美信息量的大与小、有与无的差别,倘若审美信息量过小或缺乏,就难以沟通主客体间的审美联系,就不能提供审美发现。鲁迅先生讲画家不去画大便、画鼻涕、画毛毛虫,我想那原因倒不在于其丑(闻一多先生写的《死水》中的臭水坑,比大便、鼻涕、毛毛虫美不了多少,然而《死水》却是文学名篇),关键就在于它们绝少审美信息,不能向人提供审美发现。所以,艺术家在内化阶段就早已开始了对生活材料的筛选和扬弃。这种筛选和扬弃便是对生活材料进行主观精神上的把握,因为它既经过了理性(思想)的指导,又经过了感情的渗透。而如此一来,所选的生活材料不管它们实际上是什么,一旦通过艺术家的眼睛和心灵折射,就已经不再是原样了。其次,艺术家还必须掌握相应的造型手段,对入选的生活材料进行独具匠心的审美改造。审美改造是艺术家在一定的审美理想和审美情趣支配下,运用艺术美内在的尺度对材料所进行的艺术处理。诸如强调与弱化、夸张与变形、挪借与串连、切割与整合等等,都是这种改造常用的具体手段。不经过审美改造或审美改造不当的作品,艺术家的审美理想、审美发现就得不到或得不到较好的体现,也谈不上艺术形式自身的完美。显而易见,这一步工作同样离不开艺术家的主观因素,同样是在理性思维与感情灌注的交互作用下进行的。文章源自金瓶梅网www.jinpm.cn金瓶梅网-http://www.jinpm.cn/31341.html
现实主义文学艺术的中心任务是塑造活生生的典型人物形象。基于上述分析,对这种典型形象的理解不应当仅仅停留在通常所说的个性与共性的统一上,还应当包含客观因素与主观因素的统一、情感与理智的统一。在典型形象身上,应当一方面融含着丰富而深沉的理性内容(诸如政治观、历史观、道德观、人生观、幸福观、情爱观、金钱观、职业观等等),一方面又融含着鲜明而健康的感情内容(喜、怒、哀、惧、爱、恶、欲等感情倾向),显示着艺术家对这一形象的理解评价、臧否褒贬。在这里,理性是灵魂,感情是血肉;理性控制着感情,感情陪伴着理性。一种由理趣与情趣相交织的综合的艺术审美价值,遂由此而产生。文章源自金瓶梅网www.jinpm.cn金瓶梅网-http://www.jinpm.cn/31341.html
《金瓶梅》性描写的C、D两项,纯属客观生活的照搬而排除了作家的主观因素。作者对这些生活材料既无审美发现,又无审美改造。这些材料既乏理趣,又乏情趣。由于缺乏思想容量,因而不能从中看出人物与周围世界的关系,不能看出作家对生活的理解,不能造成人生感悟的深度。英国作家戴·赫·劳伦斯也曾描写性交,然而“在于劳伦斯,性交是含蓄一种主义的。” ③ 相比之下,《金瓶梅》中的上述两项所缺少的正是“主义”二字,而这样的结果,便使它们成为除了原始情欲之外什么都不表现的文字。同时,作者对这类生活缺乏鲜明的感情倾向,厌恶与赏玩兼而有之,陷入了一种褒贬两难的矛盾之中,难以使读者产生感情上的共鸣。从形象塑造的角度讲,这些材料不能成为人物性格的暗示或显示。倘若通篇都是如此写来,人物形象必然成为泥人土马、死火寒灰,而谈不上主观与客观统一、理智与感情统一的艺术典型。要之,《金瓶梅》性描写的C、D两项,是关于生活隐私的披露而非精神隐秘的窥探,它们从根本上违背了艺术生产心灵性、精神性的本质规定,因而是非艺术化的描写,是品位低下、令人叹叹、应予尽行删汰的恶札。文章源自金瓶梅网www.jinpm.cn金瓶梅网-http://www.jinpm.cn/31341.html 文章源自金瓶梅网www.jinpm.cn金瓶梅网-http://www.jinpm.cn/31341.html
