《金瓶梅》性描写的美学批判

艺术欣赏中审美享受的上述情形,决定着它对艺术作品的要求:其一,艺术作品不能只具有语义信息而缺乏审美信息。如果作家没有密码输入语言文字体系,如果作品缺少必要的艺术暗示,那么,读者阅读时怎么可能产生豁然的省悟?其二,在材料的具体处理上要尊重艺术辩证法,要给艺术联想尽可能预留出比较宽阔的回旋余地。艺术之于生活是“简”与“全”的关系,是以“简”表现“全”、以有限求无限。因此,艺术家在用笔的虚与实、明与暗、正与侧、藏与露、详与略上,一定要把握住恰到好处的分寸感。在这方面前人有许多精辟的见解,例如:中国古典戏剧艺术中的虚拟性原则,即不许真器物上台;书画艺术中的计白当黑、无画处皆成妙境的理论;古代文论中“省字约文,事溢于字外”的“用晦之道” ⑤ ,这些都可给予我们十分有益的启示。

《金瓶梅》中性描写的C、D两项,完全不符合审美享受对艺术作品的要求。首先,文字的过分直露与俗滥,不能虚化出无限的情思来,以致于使它们只具有语义信息而不具有审美信息。于是欣赏起来犹如黄茅白苇一览无遗,语尽意尽词竭意竭,淡乎寡味经不起咀嚼。同时,又因欣赏时劳动强度的降低,导至欣赏快感的大大减弱。其次,描写的过分满足,有悖于“造化忌盈”的道理。莱辛曾说过:“在一种激情的整个过程里,最不能显示出这种好处的莫过于它的顶点,到了顶点就到了止境,眼睛就不能朝更远的地方去看,想象就被捆住了翅膀。” ⑥ 《金瓶梅》在这方面显然失之于用笔失控。再次,刻画的过多重复,使欣赏者的意念不断回到同一个已知的题目上来,使人的大脑皮层反复接受同一个刺激,于是因神经生理的调节,兴奋便转入抑制状态,疲劳、厌倦、逆反的心理便自然出现。总之,《金瓶梅》中的这类描写,能不获得相应的美学意义,不能给人带来审美的享受。《金瓶梅》性描写的A、B两项,语言虽然泼辣恣肆,但一般说来,不是仅具语义信息的文字,且能为艺术联想预留一些地步,故尚有待进一步条分缕析,不应一笔抹煞。文章源自金瓶梅网www.jinpm.cn金瓶梅网-http://www.jinpm.cn/31341.html

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恩格斯在1883年写的《格奥尔格·维尔特的<帮工之歌>(1846年)》中,早就明确地肯定了“自然的、健康的肉感和肉欲”,并预言“最后终有一天,至少德国工人们会习惯于从容地谈论他们自己白天或夜间所做的事情,谈论那些自然的、必需的和非常惬意的事情” ⑦ 。那种谈性色变、视性描写为禁区的观点,实在是审美上出了毛病,是受封建禁欲主义流毒影响的结果。然而,另一方面我们也要反对资产阶级的纵欲主义。在艺术作品中,如果不从作品与人物表现的需要出发,大搞脱衣之风,大写床上动作,藉以刺激人们的感官、招徕观众与读者,那就不仅会带来有害无益的社会效果,也将导致艺术美的丧失。《金瓶梅》性描写的成败得失,为我们提供了正反两个方面的经验。文章源自金瓶梅网www.jinpm.cn金瓶梅网-http://www.jinpm.cn/31341.html

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